Les espaces sont mon principal intérêt. Je trouve d’importantes sources d’information dans les espaces et une variété de traces humaines en eux, des traces qui transcendent le cycle de la vie humaine. Même les espaces naturels immaculés ont une trace humaine: notre regard. Ce regard les transforme en paysages.
Je considère le paysage comme le premier texte existant, et mon intention est de l’utiliser comme un élément discursif avec d’autres signes ou symboles, avec le but personnel d’inviter l’introspection.
L’image en tant qu’objet imprimé sur n’importe quelle surface, liée dans un livre ou projetée (comme une forme de copie temporaire), a une place dans l’espace et modifie l’environnement, créant un nouveau possible paysage. La disposition des photographies dans l’espace est cruciale pour mon travail, en leur donnant une signification nouvelle et complète.
Je ressens le besoin de m’impliquer physiquement dans les images, de l’acte photographique, intégrant les capacités de la perception corps-esprit, à la production de l’objet final à travers la reliure, la gravure, la peinture ou la mise en espace d’exposition.
Je choisis de cultiver un style féminin dans mon travail, ou d’élargir l’adjectif, je préfère le concept chinois yin. Dans ma conception, les photos de style yin caressent, suggèrent, invitent, engendrent, au lieu d’imposer, d’influencer ou d’imposer une déclaration fermée. Dans l’acte photographique, je maintiens une attitude caractérisée par yin. Au lieu de filmer ou de capturer une image, j’permets l’entrée de l’image. Au moment de montrer les images, au lieu de surprendre ou accabler, je préfère inviter et donner de l’espace à l’interaction avec le spectateur.

Dans l’acte de regarder, recevoir et offrir sont deux actions qui se produisent en même temps.